John Crash Matos

Cet art "underground" acquiert sa reconnaissance dans le monde de l’art lorsque CRASH laisse murs et trains pour exposer chez Sidney Janis et à la galerie Real Art Ways aux côtés de Jean-Michel Basquiat et Keith Haring. C’est la naissance du Post-graffiti : la transposition du graffiti des trains aux cimaises.

En effet,  peindre à l’extérieur lui fait  prendre conscience  que  le graffiti dépasse la simple production de lettres ou le prétexte d’afficher  son nom. Il est une source d’émotion brute forgée dans la rue qui va inspirer son travail sur toile. Comme il l’explique : « Mon premier studio fut le métro. Je ne pourrai jamais le chasser de mon cœur ».

Dès lors, l’atelier lui accorde le temps que lui refuse la rue pour lui permettre de s’exprimer librement. Ses  œuvres, plus personnelles, se rapprochent de l’expressionnisme abstrait où  une peinture rapide et puissante aux couleurs vives dégage le même sentiment de violence qu’à ses débuts. Il ne cesse d’innover. Il est l’un des premiers à adjoindre la figuration 3D au lettrage : fragments de visage, yeux se mêlant aux lettres de son nom.

Son style, consacré par les plus grands musées, est à l’origine de toute une expression graphique qui ne cesse d’inspirer les jeunes générations d’artistes  sans toutefois jamais être égalé. Peut-être cette influence est-elle due à la fidélité de ce précurseur, à ses inspirations premières ?