MOSH PIT

Une exposition de Dan Witz

24 avril - 26 mai 2007

Internationalement connu pour sa pratique du Street Art depuis les années 80, mais aussi pour ses huiles sur toile à la facture en apparence classique, Dan Witz dépeint un monde aussi fascinant que sauvage sur lequel il fond comme un oiseau de proie.

Entre absence et présence, entre plein et déliés, les œuvres figuratives de cet artiste Américain né en 1957 négocient sans cesse avec l’humain.

Une paire de jambes de femmes stickées sur des panneaux de signalisation, deux gants rembourrés qui laissent deviner une présence dans une bouche d’égout… Il s’agit chaque fois pour Dan Witz d’humaniser la rue. D’y infiltrer un soupçon de chaleur humaine. Un petit personnage apparaît d’ailleurs sans cesse comme sa marque de fabrique: il s’agit d’un “hoody”, un être encagoulé, aussi présent que sans visage.

Ce n’est ni plus ni moins qu’une présence fantomatique qui donne le ton à toute l’œuvre de Dan Witz, qu’elle soit dans la rue ou en galerie, en intérieur ou en extérieur.

Ces visions qui balancent entre public et intime, parlent sans cesse de chaleur, humaine ou artificielle, et laissent toujours planer une sorte de mystère que l’on retrouve dans sa pratique en atelier.

D’un côté, ses huiles sur toile, apparemment classiques et réalistes, nous offrent une vision calme et feutrée de la banlieue: des ambiances nocturnes et des clair-obscur improvisés s’y succèdent. Des vitrines de boutiques et des façades de maisons éclairées, ou encore des lampes qui diffusent, sur des tables de chevet et des guéridons, leur chaleureux éclairage d’intérieur. Mais que ce soit des intérieurs ou des vues extérieures, toute âme qui vive semble en avoir été extrait.

Sa série des “Mosh Pit” est d’ailleurs représentative de cette notion. Elle diffuse même une sensation de vertige. Elle met en scène des hordes d’hommes ou d’animaux qui, par leur profusion, paraissent déshumanisés, comme élevés en batterie. L’ordre est dans le chaos, puisqu’il s’agit là d’une référence au punk hardcore et à ses chorégraphies où la violence est ritualisée.

Des orgies, des bagarres, des attroupements de chiens ou de rats en rangs serrés… ces amas de chair ne laissant pas passer le jour, nous laissent osciller entre attirance et répulsion. Se fondre dans cette masse abstraite et disparaître ou s’en tenir à une simple observation… en présence de ces êtres sombres et sans âme, c’est toujours le même sentiment d’inconfort qui l’emporte.

C’est la récente série des “Mosh Pit” qui sera présentée à la Galerie Addict à Paris pour cette première exposition personnelle de l’artiste.

Anaïd Demir